• Hlavní
  • >
  • marketing
  • >
  • Vaši designéři nejsou umělci, a musíte přestat myslet, že cesta

Vaši designéři nejsou umělci, a musíte přestat myslet, že cesta

Jako vedoucí tvůrčího a designového týmu SeoAnnuaire trávím téměř každý den jako překladatel mezi mými designéry a zbytkem společnosti, zejména vedoucími pracovníky, obchodníky a prodejci (tj. Lidmi, jejichž pracovní místa jsou často koncipována jako formálnější nebo kvantitativní). metriky). Je zřejmé, že by nemělo být žádným překvapením, že mezi designéry a ne-designéry existuje vždy přinejmenším určité rozpory, zejména s ohledem na obrovské rozdíly jak v každodenní práci, tak v metrikách úspěšnosti každé skupiny.

Nicméně, když jsem strávil posledních několik let v podstatě překladatelem mezi oběma, jedna věc mě opravdu překvapila: drtivá většina ne-designérů ve skutečnosti nechápe, co je skutečná role návrháře.

Naštěstí toto rozdělení obvykle nemá vůbec nic společného s nedostatkem ocenění návrhářů práce. Ve skutečnosti, non-návrháři jsou často velmi bezplatní v popisu jak “hezký” nebo “sexy” práce designéra je (tyto popisy sám zdůrazňují problém, ale to je příběh pro další den). Odpojení se točí kolem jednoduchého nedorozumění, jakou roli hrají designéři v organizaci. Pokud by se jednalo o jednu věc, kterou bych mohl předat ne-konstruktérům, je to právě toto: designéři nejsou umělci a skutečnost, že si je prohlížíte jako takové, poškozuje nejen váš pracovní vztah, ale také kvalitu práce, kterou od nich dostanete, také.

Umělec vs. Návrhář - jaký je rozdíl?

Než se u toho tvrzení ušklíbnete, jen chvilku počkejte. Slibuji, že nejsem urážející návrháře tím, že popírám jejich postavení umělců; ve skutečnosti to nemůže být dále od pravdy. Jistě, můžete ocenit a respektovat design stejným způsobem jako u uměleckých děl. A ano, mnoho designérů jsou umělci ve svém volném čase. Nakonec však design má velmi odlišnou a zcela jinou roli. Spíše než zaměřit se primárně na formu nebo výraz (jak je často případ umění), primárním účelem designu je přesný opak - podporovat funkci.

Design je především úkolem řešení problémů. Návrháři vidí (nebo mají za úkol reagovat) na potřebu. Musí brainstorming, jak nejlépe uspokojit tuto potřebu, vytvořit řešení, a pak poslat výsledek do světa, aby se ostatní mohli těšit. Takovýmto způsobem je design především o snaze usnadnit někomu život. I když je naprosto pravda, že designéři jsou jedinečně kvalifikovaní v tom, aby něco od hrubého konceptu až po krásné dokončení, musí konečný výstup - na své nejzákladnější úrovni - úspěšně řešit jakékoli nedostatky, které od počátku utrpěl. Všechno nahoře je (esteticky příjemné) námrazy na dortu.

Čím rychlejší ne-designéři mohou začít chápat, že design je o uživatelské zkušenosti nad uměleckým výstupem, tím efektivnější budou při práci s designéry, aby dosáhli co nejúspěšnějších výstupů, a šťastnější obě strany budou.

Má to opravdu význam?

Rozdíl mezi návrhářem a umělcem je mnohem víc než jen diskuse o sémantice. Faktem je, že vnímání nestrukturovaných designérů přímo ovlivňuje způsob, jakým s nimi komunikují, stejně tak jako jejich očekávání ohledně výstupů, které od nich nakonec získají. Uznání tohoto rozdílu je životně důležité pro zajištění toho, abyste mohli ze svých návrhářů vytěžit maximum.

Za účelem zahrnutí příkladu reálného světa, jak toto nedorozumění negativně ovlivňuje vztah mezi ne-designéry a designéry, zvažte jeden z nejčastějších návrhářů žádostí od ne-designérů: „Mohl byste mi poslat několik různých verzí?“

To je jeden z nejvíce frustrujících požadavků, které může návrhář obdržet, a je jasným příkladem při sledování návrhářů, kteří umělci vedou k chybným očekáváním a nakonec k napětí. Ano, umělci mohou vytvořit několik různých uměleckých děl, z nichž všechny jsou schopny vyjadřovat emoce různými způsoby. Ale pamatujte si: první prací designéra je řešení problémů. Každý designér, který stojí za svou váhu, když je pověřen odpovědí na nějakou potřebu, investoval svou první promyšlenou práci do první myšlenky. Požadavek na další verze neznamená nic jiného než myšlenky na snížení kvality. Je to jako reagovat na lékaře, který právě doporučil dietu a cvičení jako nejlepší šanci na hubnutí: "Co ještě máš?"

Teď to neznamená, že designéři budou „pokaždé, když to bude“, nebo že práce designéra nemůže být vylepšena promyšlenou revizí a zpětnou vazbou. Zpětná vazba je naprosto nezbytná a žádný dobrý návrhář si nemyslí, že je nad ní. Nicméně, aby bylo zajištěno, že z vašich návrhářů získáte co nejúspěšnější design, nezačínejte žádostí, abyste vytvořili více verzí stejného výstupu. Místo toho, pracovat lépe s nimi dopředu tím, že jim všechny potřebné informace, které budou muset klepat na první verzi z parku. Když přijde čas na pozdější přezkoumání, budete se sami poděkovat.

Je zde další pozitivní přístup k tomuto přístupu na vyšší úrovni: formalita umožňuje jasnější posouzení závady později v procesu. Je-li provedeno správné průzkumné vedení dopředu, ale projekt postrádá značku nebo je krátký, je to obvykle výsledek jedné ze dvou věcí: 1) Neposkytl jste projektantovi všechny potřebné informace, nebo 2) Návrhář selhal buď reagovat na všechny vaše potřeby, nebo úspěšně odpovídat na všechny problémy, o nichž jste hovořili na začátku projektu.

Ať tak či onak, pokud se řešení nezdaří, budete mít alespoň jasné pochopení kořenů nedostatků.

Tak co bych měl vzít z toho?

Bohužel existuje strašná mylná představa, že dobrý design je honosný nebo ozdobený. Ještě horší je, že by to mělo být hlasité nebo „poutavé“. Toto nedorozumění přímo přispělo k dilematu designéra vs. umělce a nemohlo být dále od pravdy. Nejúspěšnější návrhy uspokojí prezentaci a zvýraznění vašeho obsahu, aniž by upozornily na samotné zvýraznění. Dobrý design není nutně hlasitý nebo ozdobený. Ve skutečnosti je to často zcela neviditelné.

S ohledem na to, vždy mějte na paměti, že cílem designu je především podporovat funkci vašeho obsahu tím, že poskytuje promyšlené řešení vašich problémů. Tímto způsobem jsou designéři v konečném důsledku zodpovědní za zlepšení celkové kvality zkušeností spotřebitelů s vaším obsahem. Za tímto účelem věřte svým návrhářům ne jako umělci, ale jako řešitelům problémů. Jsou zde, aby vám pomohli vytvořit nejúspěšnější - ne nutně nejkrásnější - řešení vašich potřeb. Kromě toho, každý z těch, kteří se na to dívají jako na umělce, musí tento posun v mentalitě přijmout; můžete být umělcem ve svém volném čase, ale při práci v obchodní kapacitě jste řešitelem problému. Čím rychleji rozdíl pochopíme, tím šťastnější budeme všichni.

PS Pokud jste návrhář čtení tohoto, můžete mít zájem o navrhování šablon pro SeoAnnuaire šablony Marketplace. Pokud to zní vaše ulička, můžete se naučit, jak se zde přihlásit.

Obrázek kreditu: jumpinjimmyjava

Předchozí Článek «
Následující Článek